卡普兰和他的伦勃朗收藏

　　莱顿收藏创始人托马斯·S·卡普兰博士是一个传奇，也是一个励志的例子。作为收藏家，没有家传；作为企业家，也是白手起家，如今建立起全球最大规模的荷兰黄金时期的绘画收藏。一个夏天在北京，卡普兰带来了伦勃朗，不仅是他的时代，还有他那个时代中的维米尔、扬·利文斯……

卡普兰1962年出生于美国纽约，自幼年起就深深痴迷于伦勃朗·范·莱茵的绘画作品，八岁时就曾请求家人带他去阿姆斯特丹，“因为伦勃朗曾经住在那里”。早年在瑞士求学，之后卡普兰在牛津大学度过美好的大学时光，并顺利获得历史系本科、硕士和博士学位。1993年，卡普兰开始在自然矿产领域进行投资。他起初关注银矿，后来转向铂金矿和碳氢化合物的开发。2003年，卡普兰41岁时与妻子达芙妮一起踏上荷兰艺术品的收藏之旅。

纯属意外的收藏之路

当面对“商人和收藏家哪个身份给他带来的乐趣会更多”这个问题时，卡普兰不假思索的脱口而出：收藏家。他说：“我去经商也是为了可以让自己做自己喜欢的事，那么首当其冲的就是希望去保护野生动物，其次就是收藏。”目前担任纽约The Electrum Group LLC集团主席的卡普兰，主要关注自然资源领域，集投资、咨询和资产管理于一体。卡普兰夫妇还是全球野生动物保护的积极倡导者和主要资助者之一，过去十年间在环保方面的投入超过了一亿美元。2006年，夫妇二人创建Panthera基金，为了保护大型濒危猫科动物和他们赖以生存的生态系统。

他原来以为伦勃朗的画都在博物馆里，自己不可能拥有，可是，2006年他买到了伦勃朗的一幅素描，画上的狮子正是他致力保护的对象。到现在他拥有11幅伦勃朗的油画，正在国博展出。要知道，这个备受瞩目的收藏家，他儿时就在父母的带领下到阿姆斯特丹参观伦勃朗故居，从小的兴趣变成了自己的事业，机缘巧合中还造就了神话般的收藏传奇，就连莱顿收藏的名字都是以伦勃朗出生地命名的。卡普兰说自己收藏伦勃朗纯属意外，“有一次我在克罗地亚的时候，碰见了伦敦皇家艺术学院的院长，他当时就问我有没有在收藏，然后我说没有，他接着说如果你要收藏的话会收藏什么，我说想收藏伦勃朗的作品，但我又说伦勃朗的作品都在博物馆里面，估计是没得收藏了。然后他说可能你不知道，其实市面上是有一些伦勃朗的作品，还有与伦勃朗相关画派的作品，虽然不是天天都有，但如果真想做一个系列收藏的话，应该没有太大的问题。”所以从那个时候，卡普兰开始有了收藏的打算了，在接下来的几个月当中，他和太太两个人基本上以平均一周一幅画的节奏收藏品。“如果我当时没有去克罗地亚，或者说没有见到这个院长，没有跟他谈话，可能我都不会开始自己的收藏之路。”

收藏就是这样，往往是在不可能中而拥有。卡普兰说自己一直都特别坚信运气的力量，而且他觉得我自己也是所认识的人里面运气最好的，如果让他在运气和聪明之间选择，他会选择运气。“我们之所以可以把莱顿收藏做成功，主要的原因是因为我所喜爱的这些作品。伦勃朗当时其实并不是社会上主流大家都喜欢的作品风格和类型，我所认识的代理商很清楚可以从谁手里可以买到这些作品。代理商们也知道市面上并没有太多人愿意去买这些作品，而这对于我来说就是一种幸运。在合适的时候，在合适的地方，又有合适的契机，我达成了一个又一个收藏目标。这些代理商、经销商他们都知道我不是一般意义上的收藏家，我的目标是做一个博物馆级别的收藏，所以他们更愿意去帮忙，有类似画作的讯息也会先通知我，除了好运气，我真不知道还能用什么更好的词去形容。”卡普兰不无感慨的说。

通过展览去传递价值观

收藏，其实与历史、文化息息相关，是对历史与文化的一种态度。往大了说，甚或涉及一个人、一个家族乃至一个国家与其祖先的关系，涉及身份的问题和与一个大的共同体的价值认同。收藏宛若贯通古今的时空隧道，是一种记忆的传承，是对历史的温情与敬意。在如切如磋、如琢如磨的细细品鉴中，感知前人的荡气回肠，感受有关价值观和胸怀的意识形态。

说到这次莱顿收藏在国博做的展览——伦勃朗和他的时代，卡普兰最大的愿望是用“伦勃朗和我们的激情，去创建和拉近人与人之间的联系，而非让人们彼此疏远。同时持续地培养人文主义和它最富有意义的产物——人与人之间的相互包容和相互尊重。”用他自己的话说：一位“犹太裔美国人”将陈列在“法国”最著名博物馆卢浮宫中的“荷兰”画作带到“中国”、“俄罗斯”和“阿拉伯国家”，去建立一个共通的沟通平台。”有什么比这样做更能阐释跨越国界的万物相通呢?

伦勃朗为人所赞叹的是他在描绘光暗对比时的独特技巧，有人说他以黑暗来绘成光明，而他刻画故事时表达感情的能力无人能及，作品充满人道的思想和人文热情。此前，卡普兰在接受媒体采访时反复谈到了黄金荷兰时期的价值观，他认为这种价值观应该被普及。我很好奇便在采访时问他原因，他饶有兴趣的为我解释，他说：“简单来说是希望这个价值观可以被广泛的传播，进一步来讲，就是伦勃朗和他身处的黄金时期所传达的价值观，其实是一种体现人道主义的价值观，强调包容，还有互相的尊重。这在荷兰当时的画作都有所体现。伦勃朗是目前为止仍然被大家所传颂的一位艺术家，在历史上他也是非常重要的一位艺术家。他看到的这些东西，可能是其他的人没有看到的，而他看到了之后，就通过自己独特的视角发现这种美，发现这种真实，同时还能把这种美与真实通过画作在画布上表现出来。那么这一点，我们认为是非常重要的，因为他当时看到了这些所谓的美是他眼中的美，并不是被大众都能普遍接受的美，但是他不在乎，他还是依然表现出来了。因此从这个角度上来说，他其实就是解放了当时的艺术，也正是因此，伦勃朗的这种价值观，还有他的精神都在影响着之后所有的艺术家，他们在进行创作的时候，发挥自己想象落到实处的时候，其实都在传承伦勃朗的DNA。”

    我接着问卡普兰“为什么这批画作在卢浮宫展出后的首站选在了中国？”他说：“其实我的想法是希望可以让中国的人都更加欢迎，更加喜爱伦勃朗的艺术。我不希望大家只是把它简单的当做一个西方的艺术来看，而是希望民众可以把这个艺术当成是具有中国元素的文化去看待。伦勃朗不仅仅是一个伟大的艺术家，他也是一个跨越时代的艺术家。正是因为他的存在，才给后来的整个的艺术世界，还有整个的世界都带来非常巨大的影响，所以我希望可以让中国人能更多的去接触伦勃朗，还有他带给中国艺术的影响，因此我把他带到中国来，再一次将中国和西方的艺术重新连接起来。在中国，有很多非常了不起的画家，比如曾梵志，就提到过自己受到伦勃朗的影响非常多。还有喜欢戈雅、毕加索的艺术家，他们喜欢的艺术家更是深受伦勃朗的影响。

重回伦勃朗时代

    如果有一次机会穿越回伦勃朗生活的时期，你最想做什么？面对突如其来的问题，卡普兰先是顿了一下，然后大约过了半分钟他才作答。他说：“这是一个特别好的问题，因为我一直特别想了解伦勃朗当时到底是什么样的状态，可以激发出他在艺术方面如此伟大的灵感。在当时，伦勃朗确实是一个非常有名的画家，但并不是说他的创作被所有的人接受，因为他所创造出来的这种美，很多情况下是一种主观的美，他往往可以在丑当中发现美，所以这个并不是说每一个人都能接受。如果我要是在当时的话，应该会受到他那种比较激进思想的影响，然后开始收藏相关的画作。”在伦勃朗生活的时代，很多在当今人们看来很伟大的画作其实是被一些买主所拒绝的，卡普兰说到这里略带打抱不平的口吻说：“我要在当时就把这些画都收回来。就比如说他在晚期的时候为阿姆斯特丹的市政厅做了一幅很大的画，却被市政厅退回了，而后这幅画因为实在太大而被伦勃朗自己分割了，如今我们看到的是只保留了三分之二的原作，多么的可惜啊。”

当多数人称赞卡普兰天才慧眼收藏伦勃朗大量画作的时候，卡普兰却不这么认为。“只有伦勃朗本人才是天才，我现在所持有的这些画作，其实都是暂时为我们的后代去保管，因为这些画作它永远都是属于我们的下一代和再下一代。对于收藏和艺术来说，永远都要怀着敬畏的心去看。另外，我不觉得自己把画买回来这个行为本身非常的高尚，真正高尚的是把画作拿出来跟大家分享，这一点是我对自己的观点。”