毕加索《斗牛士》及常玉《裸女与北京狗》 联袂率领蘇富比全新概念 「超限界:现代艺术晚间拍卖」

2021-03-18 11:38xixi

继三月初率先曝光的朱德群绝顶巨作《盛世雪》,香港蘇富比隆重宣布常玉《裸女与北京狗》及毕加索《斗牛士》将联袂率领本季全新「超限界:现代艺术晚间拍卖」,汇萃多位中外现代大师杰作,营造一个贯通东西的畅想空间,将亚洲现代艺术之区域性概念扩展至全球化的范围,重新定义现代艺术之标准。常玉《裸女与北京狗》是艺术家五〇年代臻至炉火纯青之代表作,再度突破经典裸女主题;创作于 1970 年的毕加索《斗牛士》则标志着艺术家创作人生中最后一次提笔重拾斗牛主题,历史意义非凡。


二十世纪上半叶,来自世界各地的艺术游子汇聚巴黎,当中包括现代大师常玉与毕加索,二人渊源甚深:法国著名小说家暨收藏家亨利・皮尔・侯谢于二〇年代后期成为常玉经纪人,而侯谢与毕加索则早于 1905 年左右相识,常玉与毕加索,很可能通过侯谢而认识。在艺术层面上,毕加索对于艺术的理想主义执着,使得同样独行异乡的常玉产生了强烈的情感共鸣。毕翁忠于内心、勇于打破传统壁垒的艺术和人生态度更是奠定了常玉作品中不羁与孤独的美学基调。


「毕加索也体现出这样的大无畏精神,勇于跳脱学院派绘画的疆界。毕加索挺身对抗保守主义,引领我们走出一条新的道路。」

常玉《一位中国画家对毕加索的见解》节录
载于《巴黎解放日报》1945年1月


Sanyu - Nu avec un pekinois_2.jpg

常玉《裸女与北京狗》

油画纤维板, 1950 年代作,84 x 122 公分

估价:100,000,000 – 150,000,000 港元


常玉五〇年代裸女主题珍稀巨作《裸女与北京狗》,以俯卧裸女与小狗之间互相守护的亲密关系,重塑生命与守护之奥义。艺术家在历尽人生起落后、将其对于情感和生命的守护通过艺术创造来实现,与毕翁在《斗牛士》中与时代荣辱与共,复兴民族荣誉之畅想遥相呼应,专题中的两幅巨作在时代沉浮的洗礼中,见证了两位艺术家跨时空的命运交织。据常玉全集记载,常玉以裸女与小狗为主题的油画作品仅有三件,而《裸女与北京狗》作为三幅中唯一描绘俯卧裸女身姿、交织战后抽象背景构图之作,裸女身姿更直接呼应台北历史博物馆典藏的《红毯双美》,堪称精罕难得的博物馆级巨作。


近年来,常玉的裸女主题作品屡创市场佳绩,例如香港蘇富比 2019-2020 年呈献的《绿色背景四裸女》以 2.58亿港元成交,《曲腿裸女》以 1.98 亿港元成交;动物主题亦趋强劲走势,而结合裸女与动物之两大主题的作品,无论艺术造诣或学术价值均属珍罕绝伦,无疑是树立常玉市场标杆之最强组合,《裸女与北京狗》如今首度释出拍场,势必荣续常玉市场领军地位,亦是收藏常玉孤品千载难逢之机遇。


Picasso - Buste de Matador_2.jpg

巴布罗・毕加索《斗牛士》
油画画布,1970 年作,130 x 97 公分

估价:100,000,000 –150,000,000 港元


《斗牛士》是毕加索在 1970 年 9 月下旬开始创作的毕生最后的斗牛士系列作品中的第一幅,灵感源自同年夏末于弗雷瑞斯(Fréjus)观看的一场斗牛,标志着艺术家创作人生中最后一次提笔重拾斗牛主题,历史意义非凡。年近九十的毕加索并未受年龄羁绊,个人命运之沉浮与时代历史之沉淀激荡起旺盛的创作热情,以代表西班牙激情文化的斗牛仪式抒发对于文化传统的归属感与眷恋,借斗牛士勇武的剑客精神振兴昔日的民族荣誉。


本画展历极为丰富,自完成起便先后参与法国与美国多个美术馆等机构举办的艺术家重要个展,并收录于相应展览图册中。其中,1973 年于亚维农的教皇宫(Palais des Papes, Avignon)举办的回顾展〈毕加索 1970-1972〉(Picasso 1970-1972)尤为重要,展览由贾桂琳一手筹划,展示艺术家 1970 1972 年的杰作,当年与本画一同展出的作品中有三幅小型头部特写油画,创作于本画诞生的同一日,无论从构图到用色皆与本画相互呼应,可视为本画的重要初稿,其中一幅更为贾桂琳私人珍藏,本画汇聚三幅初稿之大成,象征着一代传奇大师为艺术而狂热的人生最终章,意义与分量无与伦比。


展览
上海苏宁宝丽嘉酒店
3 月 17 至 18 日
深圳湾 1 号云颂音乐厅
3 月 20 至 21 日
香港会议展览中心
4 月 16 至 18 日


拍卖
现代艺术晚间拍卖
4 月 18 日
晚上 6 时半
蘇富比艺术空间
(金钟太古广场一期)